Отчет по разработке игр в Unity за 2026 год

Большинство (72%) респондентов указывают, что производство игр становится более упорядоченным: Более половины (52%) говорят, что они сосредоточены на меньших, более управляемых проектах, и один из пяти (20%) говорит, что их циклы разработки становятся более сжатыми. Установленные стратегии монетизации остаются популярными, однако 26% респондентов говорят, что их студии делают ставку на игры с живым сервисом с увеличенным акцентом на контенте после запуска и live-операциях.

Студии используют широкий спектр тактик, чтобы оставаться конкурентоспособными. Согласно диаграмме 1.2, студии диверсифицируют потоки доходов за пределами основных продаж игр (24%) с помощью таких методов, как мерчандайзинг, доход от рекламы и услуги по найму. Другие популярные подходы включают максимизацию дохода от live-операций (17%) и поиск большей эффективности через инструменты разработки (13%). Ответы также показывают, что студии создают игры с более низкими производственными затратами (12%) и приоритизируют быстрое прототипирование для снижения риска первоначальных инвестиций (7%).

Время разработки проектов Unity значительно сократилось по всем направлениям. Медианное время разработки сократилось на 77% — с 91 часа в январе 2022 года до 21 часа к декабрю 2025 года — что указывает на более быстрый базовый уровень для типичного проекта Unity.

Эта тенденция не ограничивается только небольшими проектами; 75-й процентиль (представляющий проекты с самыми длинными сроками разработки) также показал значительное сокращение, упав с 344 часов до 127 часов за тот же период. Даже самые крупные проекты Unity по количеству игроков (более 1 миллиона активных пользователей) создаются быстрее, с медианным временем разработки, упавшим с пика в 462 часа в марте 2023 года до минимума в 86 часов в октябре 2025 года. Это ускорение может быть индикатором того, что для разработчиков Unity создание игр становится более эффективным и последовательным.

Данные редактора Unity показывают, что использование Universal Render Pipeline (URP) увеличилось на 13% за последний год: 42% активных проектов с билдом использовали URP в 2025 году, по сравнению с 29% в 2024 году. Это частично связано с увеличением числа проектов, созданных в Unity 6,⁷ первой версии движка, которая сделала URP стандартным рендер-пайплайном, но это также коррелирует с общим ростом легких, казуальных игр.

Этот рост предполагает, что разработчики Unity все больше отдают предпочтение стилизованной визуализации вместо ультрареалистичной графики. Этот подход может облегчить нацеливание на более широкий спектр устройств, что соответствует более широким бизнес-целям диверсификации источников дохода. Кроме того, это предполагает, что больше разработчиков Unity принимают основные решения, чтобы оставить возможность для многоплатформенного портирования открытой.

Рыночное давление на снижение рисков и быстрое предоставление ценности привело студии к сосредоточению на меньших, более управляемых проектах, что, в свою очередь, влияет на типы игр, которые они разрабатывают. С ростом бэклогов игроков⁸ из-за постоянно увеличивающегося числа игр, запускаемых каждый год – в 2025 году было выпущено больше видеоигр, чем в любой предыдущий год⁹ – более короткие игры могут быть более привлекательными с точки зрения временных затрат.

Хотя исторически популярные¹⁰ жанры, такие как ролевые игры (55%), стратегии (53%) и экшн/приключения (52%), остаются основными выборами среди студий, тематическая тенденция этого года была более заметной: Почти три четверти (73%) опрошенных студий указывают, что они разрабатывают казуальные игры, что в целом соответствует растущему интересу среди игроков к менее времязатратным играм с минимальными препятствиями, часто с кооперативом.¹¹

Малые игры обычно строятся вокруг плотных игровых циклов, которые способствуют коротким, повторяющимся сессиям. Чтобы быстрее усовершенствовать этот увлекательный игровой процесс, студии совершенствуют свой подход к прототипированию.

Как мы видим на диаграмме 1.8, большинство (67%) опрошенных разработчиков указывают, что они держат эту фазу разработки короткой: 46% тратят от одного до трех месяцев на прототипирование, а 21% менее месяца. Почти половина (48%) студий указывает, что они стали более избирательными в отношении того, какие прототипы разрабатывать в полные игры за последний год. Другие находят эффективность на этапе экспериментов, переключая внимание на быстрое прототипирование с низкой детализацией (26%) и сокращая циклы прототипирования для снижения затрат (17%).

Написание, отладка и оптимизация игрового кода занимает много времени, и это может повлиять на сроки. На диаграмме 2.1 62% опрошенных разработчиков указывают помощь в кодировании как причину использования инструментов ИИ.

Когда дело доходит до структурирования истории игры и интеграции ее с игровым процессом, разработчики должны принимать ряд решений, чтобы создать значимый опыт для игрока. Хотя 44% опрошенных респондентов используют инструменты ИИ для написания и нарративного дизайна, неудивительно, что более крупные студии, насчитывающие свыше 300 членов команды, демонстрируют показатель в 53% использования инструментов ИИ в этих рабочих процессах.¹²

Поскольку студии стремятся максимизировать производительность своей команды и ускорить разработку игр, инструменты ИИ становятся ключевым игроком в их технологическом стеке. В диаграмме 2.2, 73% опрошенных респондентов указывают на повышение эффективности как на главное преимущество использования ИИ. Поскольку индивидуальные разработчики и независимые студии стремятся быстро разрабатывать и развертывать небольшие игры, вполне понятно, что 64% опрошенных студий с менее чем 10 членами команды говорят, что они используют эту технологию.¹³

Будь то анализ дизайна, тестирование игр, анализ поведения игроков или другое, 62% опрошенных респондентов отмечают улучшение принятия решений как второе по важности преимущество, которое они видят при использовании инструментов ИИ. Детализируя данные, студии всех размеров сообщают, что они принимают более обоснованные решения, в среднем около 60% респондентов.¹⁴

Диаграмма 2.5 показывает, что из студий, опрошенных, которые сообщают о использовании серверов MCP для разработки игр, 90% говорят, что они используют их для подключения к игровым движкам и редакторам. Это помогает автоматизировать повторяющиеся задачи и предлагает расширенные возможности отладки и тестирования.

Поскольку многие разработчики ищут помощь в кодировании (см. Диаграмму 2.1), неудивительно, что 67% из них говорят, что используют сервер MCP для подключения к системам контроля версий – это может помочь им стандартизировать, как агенты ИИ взаимодействуют с репозиториями кода, уменьшая необходимость в пользовательских интеграциях.

Согласуясь с их стремлениями к эффективности и точности в рабочих процессах, график 2.6 показывает, что 76% опрошенных разработчиков выбирают кодирование и отладку в качестве основной области разработки, где они используют серверы MCP.

Поскольку респонденты используют серверы MCP для подключения игровых движков и редакторов для кодирования и отладки, отмеченные ими преимущества имеют смысл – на графике 2.7 40% говорят, что они экономят время и ускоряют свои итерации, а 39% видят меньше ошибок и более качественный результат.

Хотя говорят, что конкуренция порождает инновации, высокое качество и высокую производительность, разработчики определенно ощущают давление и финансовые трудности. В диаграмме 3.1 33% респондентов указывают конкуренцию как самое большое препятствие, с которым в настоящее время сталкиваются разработчики мобильных игр, в то время как 30% указывают на стоимость привлечения пользователей (UA). Это не удивительно, поскольку затраты на UA зависят от уровня насыщенности рынка. В этом случае обычно доминируют студии с самыми глубокими карманами.

Важно отметить, что почти один из пяти (17%) опрошенных разработчиков указывает обнаруживаемость как свою самую большую проблему.

Когда дело доходит до игр на разных платформах, разработчики пытаются выделиться и испытывают трудности с принятием решений – в диаграмме 3.2 25% опрошенных студий утверждают, что совместное принятие интересной и уникальной идеи на рынке является их главной проблемой.

Поскольку обнаружение игр затруднено, и 19% респондентов указывают на рост и маркетинг своих игр как на препятствие, они не могут полагаться только на совместный маркетинг, который они получают от партнеров по платформам. Им необходимо экспериментировать, строить независимую стратегию и искать сильных партнеров.

От концептуализации до живых операций студии полагаются на данные и инсайты для планирования, что делает рыночную разведку критически важной. Когда дело доходит до сбора информации, опрошенные респонденты в основном сосредоточены на том, что доступно – как видно на диаграмме 3.3, 90% обращаются к аналитике платформ и 73% предпочитают опубликованные исследования.

Хотя существует множество способов повысить осведомленность, опрошенные студии полагаются на цифровой мир для создания импульса. Как видно на графике 3.4, когда респондентов спрашивали об их стратегиях обнаружимости, 62% упомянули онлайн-мероприятия, а 60% - социальные сети. Хотя личные мероприятия по-прежнему популярны – 49% говорят, что они посещают их – они не могут соперничать с потенциальным охватом и низкой стоимостью цифровых медиа.

Чтобы улучшить обнаружимость, разработчики продолжают исследовать и разрабатывать новые рыночные стратегии. Хотя бюджет всегда кажется важным для студий, он занял второе место по сравнению с респондентами опроса – на графике 3.5, 17% считают это первостепенным, по сравнению с 40%, которые указывают на культурные нормы. Хотя деньги могут говорить, неспособность адаптироваться к новой культуре может значительно повлиять на то, как хорошо ваша игра будет воспринята.

Хотя существуют препятствия для выхода на новый рынок, они не остановят студии от принятия обоснованных рисков для расширения своей аудитории. На графике 3.6 показано, что 73% опрошенных разработчиков считают Индию самым желанным развивающимся рынком, в то время как Малайзия занимает далекое второе место с 51%.

Неудивительно, что на графике 3.7 наши респонденты говорят, что они добились наибольшего успеха в Центральной и Южной Азии и Юго-Восточной Азии, с 60% и 68% соответственно.

В целом, данные показывают, что хотя разработчики быстрее выводят свои игры на рынок — создавая более мелкие игры и не дожидаясь 100% совершенства — они делают это стратегически и с комфортным уровнем риска.

То же самое можно сказать и об их подходе к выделению на фоне конкурентов и улучшению обнаруживаемости — они обеспечивают уникальность и интересность концепции, принимают решения на основе данных и приоритизируют цифровые платформы с наибольшим потенциалом охвата. В то же время они учитывают необходимость входа на проверенные рынки уважительным и ответственным образом.

В диаграмме 4.1 83% опрошенных разработчиков отдают предпочтение созданию онлайн-многопользовательских игр.

Студии также применяют прагматичный подход в своих многопользовательских стратегиях. Диаграмма 4.2 показывает, что студии делают ставку на более компактный и интимный многопользовательский опыт: 55% опрошенных разработчиков ответили, что их игры обычно поддерживают от двух до девяти человек.

Несмотря на популярность многопользовательских игр, широко известно, что их создание крайне сложно. На диаграмме 4.3 31% наших респондентов говорят, что их самым большим препятствием при создании многопользовательской игры является темп обновлений контента и баланса, а технологическая сложность занимает второе место с 23%.

Интересно, что ограниченный бюджет, хотя и присутствует в умах опрошенных разработчиков, оказался в середине списка с 11%. В предыдущие годы бюджет всегда был на первом месте для разработчиков, когда речь шла о разработке многопользовательских игр, что предполагает, что экономия на масштабе может начать играть роль в снижении стоимости разработки сетевых игр.

Поскольку разработчики тщательно планируют свои стратегии после запуска и стремятся сделать задачи управляемыми, они отдают предпочтение гибкости, удобству и доступности, чтобы игроки могли начать играть в свою игру в любое время и на любой платформе. В диаграмме 4.4 72% опрошенных разработчиков подтверждают, что они ставят в приоритет функциональность кроссплея в своих играх.

Подобно разработке многопользовательских игр, внедрение функциональности кроссплея не обходится без препятствий – диаграмма 4.5 показывает, что 38% респондентов говорят, что им трудно обеспечить последовательный пользовательский опыт.

Чтобы улучшить обнаруживаемость, разработчики увеличивают использование Live Ops SDK. График 4.6 показывает, что, хотя SDK для Advertising & Monetization продемонстрировал самый высокий процент подключения ¹⁷ — 25,46% в декабре 2024 года и 28,20% в декабре 2025 года, SDK для Data Management испытал наибольший рост, увеличившись на 4,47% с 16,79% до 21,26% за тот же период.

График 4.7 подтверждает, что конкуренция является ключом к углублению вовлеченности игроков – он показывает, что 78% опрошенных респондентов внедрили таблицы лидеров и ежедневные награды и миссии в свои игры.

Аналогично, разработчики, которых мы опросили, говорят, что добавление этих функций помогает увеличить время игры в их играх. Диаграмма 4.8 показывает, что ежедневные награды/миссии занимают первое место с 23%, за ними следуют достижения и трофеи с 22% и таблицы лидеров с 20%.

Студии значительно различаются в своем подходе к разработке игр. Смотря на данные в диаграмме 5.1, большинство опрошенных разработчиков (32%) говорят, что они разрабатывают новые идеи в любом жанре игр, что указывает на стремление к инновациям. Следующими идут студии, которые принимают более ориентированный на рынок подход, 28% респондентов создают новые игры на основе того, что популярно и актуально среди игроков.

Подавляющее большинство респондентов (82%) говорят, что они используют сотрудничество и партнерство в игровой индустрии для стимулирования роста доходов. Monetization в игре остается основным источником дохода, при этом 57% опрошенных студий говорят, что они зарабатывают на In-app purchases, таких как усилители, косметика и валюта, и 56% — на платном DLC или подписках. Расширение охвата аудитории — еще одна основная тактика, при этом более половины студий указывают, что они нацеливаются на дополнительные платформы (52%), и 50% генерируют доход через продажи издателей.

Смотря на график 5.2, может быть удивительно увидеть, что только 14% респондентов говорят, что их студии используют интернет-магазины для стимулирования роста доходов. В быстро меняющемся пространстве сторонних платежей, вероятно, больше студий начнут использовать интернет-магазины для поддержки разработки будущих тайтлов, поскольку ранее закрытые сады начинают открываться.

Когда речь идет о расширении охвата их игр, 30% опрошенных разработчиков говорят, что они придают приоритет настольным ПК, а мобильные платформы идут следом (28%). Портативные игровые платформы стали значительным и растущим вторичным рынком: 16% студий говорят, что планируют нацелиться на портативные устройства, немного опережая традиционные консоли (13%).

Рассматривая индустрию в целом, разработчики считают стратегическую эволюцию ключом к дальнейшему росту. 29% респондентов считают, что диверсифицированные бизнес-стратегии помогут сектору сохранить динамику в то время, когда игры закрепляют свой статус как основополагающего элемента развлечений и культуры.¹⁸ 26% опрошенных разработчиков считают улучшение таргетирования игроков важной возможностью. 19% респондентов рассматривают более глубокие интеграции и партнерства с игроками вне игр как еще один источник неиспользованного потенциала. Этот акцент на кросс-медийном сотрудничестве подчеркивает размытые границы между играми и более широкими развлечениями.

Заключение

Отчет за прошлый год показал, как студии изменили свои стратегии для преодоления экономических трудностей, приняв менее рискованные подходы – оставаться небольшими и гибкими, расширять ассортимент Multiplayer-игр, опираться на надежные платформенные стратегии, расширять игровые миры и контентные пайплайны, а также более осознанно использовать инструменты для экономии времени.

В этом году волатильность рынка сохранялась, отмеченная интенсивной конкуренцией, сложной и постоянно меняющейся экономикой платформ, слабой обнаруживаемостью и постоянной борьбой за внимание игроков. Тем не менее, в индустрии также существует сильный поток потенциала и креативности, подпитываемый прорывными успехами индивидуальных и независимых разработчиков, чьи аудитории игроков все больше соперничают с аудиториями крупных студий.

Студии продолжают быть внимательными и осознанными, формируя свои долгосрочные стратегии — используя инструменты ИИ прагматично, создавая меньшие игры, применяя эффективные методы повышения узнаваемости, расширяясь на проверенные развивающиеся рынки, предлагая игрокам более гибкие и конкурентоспособные впечатления и принимая сбалансированный подход к диверсификации своих бизнес-моделей.

Эти пять тенденций показывают, как студии справляются со своей работой в 2025 году — но эффективные стратегии также должны быть ориентированы на будущее. Что нас ждет впереди?

График выше показывает, что разработчики ожидают, что инди-студии продолжат выделяться. 28% опрошенных разработчиков считают, что корпоративные студии столкнутся с растущей конкуренцией со стороны инди. Отражая первую тенденцию в этом году, 17% считают, что более крупные студии ответят, взяв на себя больше творческих рисков в меньших играх.

Респонденты также ожидают, что игры-сервисы останутся сильными, 25% говорят, что устоявшиеся игры-сервисы продолжат доминировать. Вопреки четвертой тенденции в этом году, 12% предсказывают увеличение неконкурентных многопользовательских игр в следующем году. Так куда, по мнению разработчиков, движется индустрия в долгосрочной перспективе?

Мы поговорили с пятью из самых ярких умов в бизнесе, чтобы получить представление о том, что может ждать нас в будущем.